Реферат на тема „Техниката акварел Изготвил : Проверил
Изтегляне 1.65 Mb.
|
Свързани:
Reneta Dimitrova 2305012723-referat, epizod 1, epizod 12
- Навигация на страницата:
- Какво е необходимо при рисуването с акварел
| История и представители
Акварелът е бил познат още в древността на китайците и египтяните. Древните китайци са рисували миниатюрите си с черни акварелни бои, приготвени от саждите на овъглени иглолистни дървета. В Европа през Средновековието боите за фреските и стенописите са се правели също на водна основа. През Ренесанса акварелът е бил спомагателна живописна техника за рисуването на ескизи и проекти на творби, а като самостоятелен вид в живописта се развива едва през 17-18 век, първо в Англия и Франция. Първите английски акварелисти са Джоузеф Търнър, Ричард Парк Бонингтън, Джон Констабъл, Джон Козънс. Във Франция творят Жан Жерико и Оноре Домие и през 1880 година там е основано общество на художниците-акварелисти, а малко по-късно – и в Русия, където видни представители са Карл Брюлов, Иля Репин, Василий Суриков, Александър Иванов. Някои от известните български акварелисти са Никола Маринов, Константин Щъркелов, Петър Младенов, Атанас Мацурев, Александър Телалим, Янко Янев, Илия Цоновски, Йордан Гешев, Васил Стоилов и други. Какво е необходимо при рисуването с акварел? За създаването на живопис с акварел са необходими няколко неща: Подбор на хартия (картон) – има специални акварелни картони, чиято структура е подходяща за рисуване с по-разредена боя (което е характерно за акварелната техника). Най-добре е да се използват такива, освен ако не става въпрос за експериментиране с различни повърхности. Избор на акварелни бои – има различни видове акварелни бои и е добре творецът да познава всички от тях, за да може да избира пред вид очакваните резултати. Има бои в блокчета или тубички; с повече мед в състава си (медни акварелни бои); има акварелни моливи и пастели. Избор на четки – най-добре да са от естествен косъм. Добрата четка за акварел е кръгла, за да може да поема повече вода, но и да прави идеален връх за очертаване на контури. Разбира се, може да се рисува и с плоска четка, ако характерът на творбата го позволява (например за по-широки линии, за довършване на творбата чрез способа „суха четка“ и т.н.). Познаване на акварелната техника – това става с много рисуване и с изпробване на различни начини и способи. По този начин художникът може предварително (още на етап идея и обмисляне на картината) да прецени кой от тях да използва. Например: рисуване върху мокра хартия, при което цветовете се смесват още при докосване на листа с четката; рисуване върху суха повърхност, когато художникът решава кои цветове как да се смесят; рисуване върху изправен лист, при което боите се стичат надолу; рисуване на картината наведнъж, за да бъде контролирано смесването на тоновете; рисуване на етапи, при които се чака да изсъхне боята преди нанасянето на следващия слой, като по този начин ефектите се постигат чрез наслагване на прозрачни слоеве с различен цвят; рисуване с по-гъста боя и последващо отнемане на част от нея, за да се „извади“ светлина. Познаване на принципите за създаване на живопис – цветове, нюанси, тоналности, изграждане на светлосянка и обем посредством студени и топли петна. Добре е първо, да се скицира върху листът онова, което ще се рисува. Не използвайте много дебели контури, нито много меки моливи, тъй като акварелните бои не са много покривни и е възможно скицата ви да прозира под тях, след като завършите рисунката си. За предпочитане е скицата ви да е съвсем лека. С акварели можете, да рисувате каквото пожелаете. Друг подход е рисуването със „суха четка“. Това най-лесно става, ако се използват водни бои в тубичка. Те са в полутечно състояние (за разлика от традиционния акварел, който е в сухо), могат лесно да се смесват върху палитра, а с тях може да се рисува по-плътно и покривно. Важно е да се оставя картината да изсъхне, преди нанасянето на нов слой, трябва също и да се внимава, да не се протрие листът, както и да не се „закалят“ цветовете. При рисуването с акварел, сменяйте често водата с която разреждате боите и миете четките си. Може да използвате памучни парцали, с чиято помощ да попивате излишната вода или цвят от картината си. На Фиг. 2 е изобразена картина, показваща акварелното изкуство . А на Фиг. 3 е изобразена картината Акварел и маслени бои на сингапурски художници. Фиг.2 Акварелно изкуство – Ноември, 2012г. Фиг. 3 Акварели и маслени бои на сингапурски художници Изтегляне 1.65 Mb. Сподели с приятели:
|